如何將漫畫章節製作成動畫劇集
完整帶你了解 Inkroost Animate，以及製作精彩劇集的技巧。從保持頁面一致開始，挑選畫風與聲音，調整適合口說的劇本，選擇長度與品質，確認計畫與確切價格，接著製作動畫、修正場景並發布。
Inkroost Animate 能將你繪製或上傳的章節製作成動畫劇集：場景會動起來，每個角色都有自己的聲音，還有音樂、音效、以你的系列語言呈現的字幕，以及適合手機觀看的直式剪輯。本指南會依照畫面顯示的順序，帶你走過每個步驟，並說明哪些選擇能讓劇集更像電影，而不是幻燈片。
開始之前有兩件事要知道。在你核准之前，不會開始製作動畫，而且你會先看到確切價格。還有，劇集的好壞取決於章節本身：頁面清晰、角色一致、對白易讀，才能做出更好的劇集。畫面上也這麼說，而這是畫面上最重要的一句話。
開始之前：讓章節值得改編成動畫
為什麼重要。 劇集會根據你的頁面和設定表來規劃。每個角色都會保留設定表和頁面上的設計，每個地點也會保留原有格局。如果角色的臉在不同頁面上走樣，場景裡也會走樣；而在動態畫面中，這種走樣比在紙上明顯得多。
先做好這些事：
- 為每個會說話的角色準備一張附有參考圖的設定表。如果系列沒有角色設定表，導演會替在頁面上找到的角色挑選聲音。這樣也行，但你就無法掌控誰是誰。
- 為常出現的地點準備設定表，並註明平面配置資訊，這樣每個場景裡的房間才會是同一個房間。
- 準備好頁面（自行繪製或上傳皆可），並以讀者的身分完整讀過一次章節。每句台詞是誰說的，是否清楚？每一頁是否都能看出發生了什麼事？
紮實的工作流程指南會詳細介紹這些內容。
向大師學習。 迪士尼資深動畫師 Frank Thomas 和 Ollie Johnston 在《The Illusion of Life》中提出了動畫的十二項原則。這裡最重要的第一項是紮實的繪畫：角色從任何角度看，都有一致的體積感和形狀。設定表能讓動畫師依據紮實的繪畫原則進行創作。
1. 開啟 Animate 並挑選章節
在上方選單選擇 Animate，或在 Creator Studio 開啟章節，然後在 用這個章節做更多事 中選擇 動畫劇集。如果系列已經有劇集，請按 新建劇集。
第一個問題是要將哪個章節製作成劇集？ 選擇系列，然後點選章節。章節必須完成所有頁面，才能製作成劇集。標示為 已有劇集 的章節已經有劇集；標示為 製作中 的章節則還在製作。
提示。 從一個短小、完整的章節開始：一個地點、兩到三個角色，以及清楚的開頭和結尾。這樣花費較低、完成得較快，也能讓你了解頁面轉換成動態畫面的效果。
2. 畫風：劇集的繪製方式
畫面應該呈現什麼樣子？ 這項設定會決定這一集和系列往後每一集的繪製與上色方式。你可以保留 依照頁面原有畫風製作動畫，選擇 漫畫書、卡通 或 水彩 等畫風，或選擇 用自己的話描述。
黑白頁面也能製作成彩色動畫。在 色彩 中選擇調色盤，或交給 由導演選擇。第一集也會為系列繪製色彩設定表，供後續劇集沿用，讓系列中的每一集看起來都像同一部作品。
描述畫風，不要描述某部作品或某間工作室。 系統會拒絕知名作品的畫風。「柔和的粉彩色、纖細的鉛筆線條、溫柔的故事書氛圍」可以；直接說出某部電影的名字則不行。
常見錯誤
- 選擇與頁面格格不入的畫風：例如把黑暗的黑色電影風格章節做成明亮的粉彩風格。
- 在不同集之間更換畫風。選定後就保持一致，觀眾會透過畫風認出這部作品。
3. 聲音：選角
誰要說話？使用哪種語言？ 先選擇 語言：聲音和字幕都會使用這種語言。接著為旁白和每個角色指定聲音。選擇前先播放聽聽看；如果都不合適，請使用 尋找更多聲音。
選角是一種創作上的決定。 聲音會在角色說完一句話之前，就讓觀眾知道他是怎樣的人。選擇彼此有差異的聲音：如果兩個角色在爭論，他們聽起來就不該一模一樣。聲音的年齡感和活力要配合畫面，而不是角色的背景故事。旁白應該足夠平穩，能融入場景之中，而不會和場景搶戲。
常見錯誤
- 兩位主角的聲音太相似。對話節奏一快，觀眾就會搞不清楚是誰在說話。
- 旁白比角色更戲劇化。
4. 劇本：為聆聽而寫
選擇 檢視劇本。你會依場景看到章節中的每句台詞，以及說話者。你可以重寫台詞、改由其他角色或旁白來說、標註為心聲或喊叫、加入或刪除台詞，也可以調整順序。頁面上的簡稱會與設定表上的全名配對，讓每句台詞都交給正確的聲音。
在場景中，劇本助理可以幫你改寫台詞，例如：「讓這段聽起來像電影場景」、「刪掉旁白，用對話來呈現」。你會在舊台詞旁看到每一項修改，只保留自己喜歡的內容即可。
為什麼重要。 對話框是用來閱讀的；劇集台詞則是用來聆聽的。頁面上讀起來順的台詞，說出口可能會顯得生硬；而解釋畫面已經呈現內容的旁白框，則會變成蓋過動作的聲音。
建議： 使用簡短的口語句子，每句只表達一個想法。讓畫面呈現原本由旁白說明的內容。讓反應有片刻的沉默。
避免： 不要把每段說明文字都留作旁白。不要讓同一個角色連續說三句很長的台詞。
向大師學習。 宮崎駿曾談到 間，也就是動作之間沒發生什麼事的停頓，讓觀眾單純感受當下。這些安靜的節拍，是他的電影如此從容的重要原因。如果一個場景從頭到尾都是對白，就刪掉一句，留點空間。
5. 長度：劇集要保留哪些內容
要多長、品質要多好？ 畫面會告訴你章節自然讀完大約需要多久（「這個章節自然讀完大約需要……」）。你可以維持這個長度，也可以移動滑桿調整。劇集可以短至 30 秒，也可以涵蓋整個章節。
如果你選擇的長度比章節短，系統會詢問要保留哪些內容？
- 保留整個章節，濃縮呈現： 每一頁都會收錄，並縮短或合併台詞，讓所有內容都放得進去。
- 保留精彩片段： 只保留最精彩的場景，台詞則逐字保留。其餘內容會省略。
該怎麼選。 如果是讀者會一路追看的故事章節，就濃縮呈現。如果是要發布在社群媒體上的預告，就保留精彩片段。選擇 此系列的每一集都使用這個長度，即可將選擇保留到下次。
向大師學習。 時間掌握是十二項原則之一，指的是一個動作持續幾格畫面，這會改變動作的含義：慢慢轉身代表遲疑，快速轉身則代表驚訝。Chuck Jones 的《樂一通》短片，是幾分鐘內掌握喜劇節奏的絕佳範例。你選擇的長度，就是所有場景必須共用的時間預算。如果把一個很長的章節塞進 30 秒，任何內容都沒有足夠時間讓觀眾好好感受。
6. 品質：品質如何，以及價格是多少
選擇品質：
- 草稿： 速度最快、價格最低，動態效果也較簡單。適合用來測試章節。
- 標準： 這是我們推薦的平衡選項。標準方案可讓你選擇 動畫師：動態最流暢（我們的主要動畫師）或 最划算（價格較低，畫風也有自己的特色）。劇集越長，選擇最划算就能省越多。
- 高級： 畫面更清晰，價格約為標準方案的兩倍。
你可以在調整長度和品質時查看預估價格。價格會依長度和品質而變動，而且在你按下 規劃並預覽 之前，不會收取任何費用。
提示。 先製作一段短短的草稿，確認選角、劇本和畫風。接著再用標準或高級方案製作正式版本。
7. 規劃並預覽：付款前先看看成品
按下 規劃並預覽。導演會規劃每個鏡頭、繪製色彩設定表並為每句台詞配音；接著你就能查看確切價格並決定是否繼續。規劃通常需要 3 到 10 分鐘。你可以關閉頁面；計畫完成後，網站和電子郵件都會通知你。
像導演一樣檢視計畫。 按順序閱讀場景。每個場景都問自己：我們身在何處、誰在說話，以及這個場景有什麼變化，是否都很清楚？如果你選擇保留精彩片段，未收錄的場景會標示為 不在此劇集中。
場面調度是十二項原則之一，意思是清楚呈現每個想法，讓人一目了然：一個明確的動作、一個明確的焦點。如果一個場景試圖同時呈現三件事，請先簡化台詞再核准。
8. 核准並製作動畫
計畫沒問題後，按下 核准並製作動畫。只有在這時，劇集才會開始製作動畫。短劇集會比較快完成；較長的劇集可能需要幾個小時，你也能看到目前排隊位置和進度階段（「正在規劃鏡頭」、「正在錄製聲音」）。完成後你會收到通知。
9. 觀看成品，然後修正不理想的地方
像觀眾一樣，從頭到尾在 Inkroost 上觀看完成的劇集。
在劇集下方，修改場景會顯示一條時間軸，每個場景各有一個區塊。點選區塊即可跳到該場景，並選擇要進行的操作：
- 修正片段： 標記 2 到 10 秒的片段，寫下要修改的內容（「檯面上只留一個盤子」、「她的手保持放在杯子上」），然後加入修改。只有這些秒數會重新繪製。
- 重做整個場景： 開啟場景的鏡頭指示，修改內容，然後使用劇集中的角色和畫風重新製作場景。請像寫分鏡一樣描述指示：攝影機在哪裡、誰在移動，以及最後我們看到什麼。
你可以加入任意數量的修改，完成後按一次 套用。開始之前你會先看到價格；無法完成的修改不會收費。你的聲音、音樂、音效和字幕都會保留，因此每句台詞的時間點也不會改變。
每一輪修改都會建立新版本。如果你比較喜歡較早的版本，隨時可以免費選擇 回到版本 1（或任何你偏好的版本）。劇集完成後四週內都可以修改；每一輪修改都會重新開始計算這四週。
常見錯誤
- 因為一個小細節就重做整個場景。先修正片段。
- 留下模糊的備註（「弄得更好一點」）。請明確說明需要修改什麼。
10. 分享作品
- 下載影片，並附上字幕。
- 每個完成的劇集也都有適合 TikTok、Instagram Reels 和 YouTube Shorts 的直式剪輯，每個鏡頭都會以說話者為中心取景。你可以調整任何鏡頭的畫面範圍。
- 使用 發布到 YouTube，直接發布到自己的 YouTube 頻道；或使用 以 Short 發布到 YouTube 發布直式剪輯。請參閱 YouTube 指南。
- 讀者可以在 Inkroost 的系列頁面觀看劇集。
簡短版
頁面一致，劇集就精彩。選擇彼此有差異的聲音，為聆聽而寫，留白讓沉默有空間，選擇讓故事能自在呼吸的長度，像導演一樣檢視計畫，然後修正單一片段，而不是重做整個場景。